Проект «ТТ с доставкой» – это возможность посмотреть в записи спектакли репертуара Пермского академического Театра-Театра, не выходя из дома.
Записи спектаклей выкладываются на YouTube канал ТТ. Доступ к просмотру осуществляется по ссылке, которая публикуются ежедневно во всех официальных соцсетях Театра-Театра в 19.00 по пермскому времени (17.00 по МСК) Просмотр записи открыт в течение суток. Через 24 часа – новый спектакль.
Следить за афишей показов и подключаться к просмотру можно здесь:
• vk.com/teatrteatrperm
• facebook.com/teatrteatrperm
• @teatr_teatr
• ok.ru/group/teatrteatrperm
Пермский академический Театр-Театр благодарит авторов и постановщиков за возможность бесплатной трансляции записи спектакля в период «культурного карантина».
АФИША НА 20-26 АПРЕЛЯ
• 20 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
#КОНСТИТУЦИЯРФ 16+
Основной закон России сквозь историю, судьбы и лица
Премьера состоялась 12 декабря 2016 г.
Спектакль актуального репертуара
Копродукция пермской «Сцены-Молот» и Екатеринбургского Ельцин Центра
Автор идеи и режиссер – Владимир Гурфинкель
Автор литературной композиции – Ксения Гашева
Художник – Ирэна Ярутис
Музыкальный руководитель – Виталий Истомин
Режиссер по пластике – Ирина Ткаченко
Художник по свету – Евгений Козин
Художник по видео – Наталья Наумова
Режиссер-педагог – Андрей Максимов
Литературный консультант – Илья Губин
Технический директор – Руслан Залялитдинов
Спектакль #конституциярф – это не чтение нормативно-правового акта вслух. Это творческое переосмысление, взгляд на документ нашей эпохи сквозь призму истории государства Российского, сквозь лица и судьбы людей. На сцене – страшные эпизоды российской истории: репрессии, голод, высылки, цензура, доносы, путч и др. Эти эпизоды иллюстрируют статьи Конституции, которые транслируются на экран. Иллюстрируют, что называется, «от противного»: на стене – статья 21 (о достоинстве личности и недопустимости пыток), а на сцене – признания Мейерхольда о том, каким пыткам его подвергали. На стене – статья 59 о службе в армии, а на сцене – мемуары воинов-афганцев… Каждый эпизод спектакля становится антитезой статье, которую он представляет. На этом контрасте режиссер Владимир Гурфинкель выстроил весь спектакль: светлое, человечное положение конституции словно выходит из ужасающего, мучительного прошлого. Это позволяет не только понять, но и прочувствовать, какой огромный, страшный путь проделан к высшему нормативному правовому акту Российской Федерации.
Текст #конституциирф был составлен пермским драматургом Ксенией Гашевой. Это «литературный монтаж», «попурри», в котором соединены цитаты из воспоминаний, высказываний и произведений Александра Пушкина и Анатолия Собчака, Светланы Алексеевич и Дмитрия Лихачева, Александра Блока и Галины Вишневской, Николая Гоголя и Людмилы Улицкой, Наума Коржавина и Мейерхольда, сводки новостей РИА Новости и текста самой Конституции Российской Федерации (60 текстов разных авторов!). Благодаря этому #конституциюрф можно назвать спектаклем документальным. Правдивость и подлинность всех описываемых событий – важнейшая деталь. Ощущение того, что это всё было на самом деле, – причина столь сильного эмоционального воздействия, которое этот спектакль оказывает на зрителя.
Спектакль #конституциярф – неоднократный участник театральных фестивалей: фестиваль в театре «NoNo» (2017 г., Марсель), Молодежный фестиваль «Будущее театральной России» (2018 г., Ярославль), Международный театральный фестиваль Sens Interdits (2019 г., Лион).
• 21 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
«ПИКОВАЯ ДАМА» 12+
По мотивам одноименной повести А. С. Пушкина
Премьера состоялась 28 марта 2014 г.
Спектакль уже не идет на сцене Театра-Театра
Режиссер и автор инсценировки – Никита Гриншпун
Художник – Зиновий Марголин
Композитор – Фаустас Латенас
Художник по костюмам – лауреат Государственной премии России Мария Данилова
Художник по свету – Александр Сиваев
Театр-Театр приглашает зрителей вместе с артистами поразмышлять о непредсказуемой судьбе, фортуне и роке. На сцене самая мистическая история в пушкинском наследии – повесть «Пиковая дама». Молодой немец Герман ведет скромную жизнь, копит состояние и наблюдает за игрой в карты своих приятелей. Узнав секрет, как выиграть большую сумму денег, он делает свои ставки. «Тройка, семерка, туз» – те самые три карты, которые должны принести Герману удачу, – становятся для военного инженера навязчивой идеей... В постановке Никиты Гриншпуна известная со школы пушкинская история вдруг открывается с совершенно новой неожиданной стороны. Старая графиня, которую буквально забыли похоронить, вдруг преображается в прекрасную девушку, а привычный для нас Петербург – в город из параллельного мира...
• 22 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
«ГЛАЗА ГОЛУБОЙ СОБАКИ» 16+
Пластический спектакль по одноименному рассказу Маркеса в исполнении балетной труппы театра
Премьера состоялась 28 июня 2014 г.
Спектакль актуального репертуара
Постановка – Ирина Ткаченко
Сценография – Евгений Лемешонок
Видеоарт – Наталья Наумова
Музыкальное оформление – Юлия Колченская
Художник по свету – заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург
Педагог-репетитор – Елена Посохина
Испанская речь – Мария Хрусталёва
«Она опустилась на колени и губной помадой написала на белых плитках: "Глаза голубой собаки". С помощью этой фразы она искала меня в реальной жизни, слова эти были паролем, по которому мы должны были узнать друг друга наяву».
«Глаза голубой собаки» – нежный, завораживающий, атмосферный и глубокий рассказ Маркеса. О призрачном танце сновидений, любви, одиночестве и вечном поиске. Балетмейстер Ирина Ткаченко облекла эту эфемерную историю в пластическую форму. «Глаза голубой собаки» – спектакль для тех, кому пришлась по душе «Шинель» в исполнении балетной труппы театра, и тех, кто неравнодушен к творчеству великого Маркеса. Сценографию и костюмы создал Евгений Лемешонок, известный зрителям по постановкам «Фронтовичка» и «Метель», а Наталья Наумова, один из лучших российских мастеров видеоарта на сегодняшний день, разработала прекрасный видеоряд для спектакля. «Глаза голубой собаки» – неуловимая дрожащая нить, связывающая влюблённых друг с другом, зрителей – с актёрами, всех нас – с театром.
• 23 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
«ЧЕСТНЫЙ АВАНТЮРИСТ» 18+
Комедия по пьесе Карло Гольдони
Премьера состоялась 8 марта 2009 г.
Спектакль уже не идет на сцене Театра-Театра
Режиссёр – Геннадий Тростянецкий
Сценография и костюмы – Вячеслав Окунев
Хореография – Николай Реутов
Сценическое движение – Николай Комаров
Художник по свету – Сергей Мартынов
Оригинальная музыка – заслуженный работник культуры РФ Татьяна Виноградова
В спектакле занят оркестр театра
Театр-Театр объявляет время авантюр и авантюристов. На сцене – пьеса Карло Гольдони «Честный авантюрист», а с ней и весь блеск «века осьмнадцатого», галантного века, проникнутого l’anima alleggra – «веселой душой». Действие спектакля происходит в благоухающем, музицирующем Палермо. Волею судеб сюда заброшен молодой венецианец Гульельмо, у которого тьма достоинств и ни гроша в кармане. Кичливые доны и прекрасные донны взбудоражены явлением чужака. Одни узнают в нем школьного учителя, другие – адвоката, третьи – врача, четвертые – драматурга и режиссера… Кто же он на самом деле: искусный притворщик, искатель приключений или... любой из нас?
«Человек не на своём месте, человек, который стремится казаться кем-то другим или которого принимают за кого-то другого. Все эти ситуации совпадения и несовпадения с самим собой раскрываются в пьесе в острой гротескной манере. Это настоящая комедия, комедия приключений молодого человека, который ищет себя в этой жизни. Ведь главное приобретение в этой жизни – это ты сам, если ты найдёшь себя – будешь счастлив». Геннадий Тростянецкий, режиссёр спектакля.
• 24 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
«АННА КАРЕНИНА» 18+
Стильное прочтение классики
Премьера состоялась 17 мая 2012 г.
Спектакль актуального репертуара
Инсценировка – Владимир Золотарь
Режиссер – Владимир Золотарь
Художник – Филипп Григорьян
Художник по костюмам – Галя Солодовникова
Хореограф – Ирина Ткаченко
Художник по свету – заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург
Композитор – Ольга Шайдуллина
Электроника, саунд-арт – Сергей Мисюрев
Видео – Александр Лобанов
На сцене разыграется трагическая история любви Анны Карениной и Алексея Вронского, будут затронуты темы, близкие лично каждому. Сочувствуйте, критикуйте, оправдывайте, осуждайте – остаться равнодушными не получится. Очень стильный спектакль, в котором все – от современных декораций до модных причесок героев – сделано со вкусом.
Владимир Золотарь, режиссер: «Мир героев «Анны Карениной» это витринный мир бутика или модной галереи, где вся жизнь, чувства и страсти – все на виду. Отношения Вронского и Анны – идеал такой жизни: это страсть двух «звезд», окруженных лестью, интригами и тайнами. Эти обреченные отношения будут претерпевать долгую агонию и обнажат то, что на самом деле любит Анна – ту остроту публичной жизни, без которой всё теряет смысл. И в погоне за которой она готова разрушить не только жизнь своих мужчин, но и свою собственную».
• 25 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
«ЛЕТУЧИЙ КОРАБЛЬ» 6+
Музыкальная сказка о любви и дружбе
Премьера состоялась 20 декабря 2019 г.
Спектакль актуального репертуара
Музыка – Максим Дунаевский
Тексты песен – Юрий Энтин
Режиссер – заслуженный деятель искусств Удмуртской республики Дамир Салимзянов
Автор аранжировок, музыкальный руководитель – заслуженный работник культуры РФ Татьяна Виноградова
Художник по костюмам, сценограф – заслуженный работник культуры республики Татарстан Елена Сорочайкина
Художник по свету – Евгений Козин
Хореограф – Ксения Малинина
Видеохудожник – Алексей Сас
Педагог по вокалу – Евгения Прозорова
«Летучий корабль» – музыкальный спектакль, сохранивший очарование одноименного советского мультика, добрая романтическая комедия для всей семьи. «А я не хочу, не хочу по расчёту!», «Я водяной, я водяной...», «Ах, если бы сбылась моя мечта» – в постановке прозвучат любимые с детства мелодии, а также новые хиты от Юрия Энтина и Максима Дунаевского. Услышав старые песни, взрослые ненадолго перенесутся в детство, а дети, возможно, еще не знакомые с «Летучим кораблем», окажутся на территории волшебства и приключений.
Трубочист Ваня полюбил царевну Забаву, но отец собирается выдать дочку за жадного и властолюбивого Полкана. Чтобы спасти любимую, Ване нужно построить летучий корабль… Зрителей ждет мудрая история о том, что смелость и искренность всегда побеждают жадность и злобу, что чудеса случаются только с теми, кто в них верит, что друзья могут выручить даже из смертельной беды, а все влюбленные на свете умеют летать. Увлекательный сюжет, остроумные диалоги, эффектные костюмы, зрелищные театральные аттракционы, много-много юмора и, конечно же, песни, которые запоминаются на всю жизнь – приглашаем вас в полет на «Летучем корабле»!
• 26 апреля, 19.00 (по пермскому времени)
«ТАРЕЛКИН DREAM» 18+
Плутовская комедия по пьесе Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина»
Премьера состоялась 18 апреля 2008
Спектакль уже не идет на сцене Театра-Театра
Режиссер – Дмитрий Богомазов
Художник – Александр Друганов
Режиссер по пластике – Лариса Венедиктова
Музыкальное решение – Александр Курий
Главному герою до смерти надоела жизнь, в которой он всем должен. «Решено, – сказал Тарелкин, – умру». И умер, похоронив вместо себя куклу. Раскинулась новая жизнь без гнусных кредиторов, рыкающего начальства, приятелей-ямокопателей.
Драматург Александр Сухово-Кобылин назвал «Смерть Тарелкина» комедией-шуткой. Пьесу запрещали, игнорировали, находя незавершенной недодуманной, потом – ставили на разные лады: в духе народного театра, как мистическую комедию-карикатуру, как абсолютную трагедию и пр. Совсем другую «Смерть Тарелкина» известный киевский режиссер Дмитрий Богомазов поставил в Перми. Не столько смерть главного героя Тарелкина интересует Богомазова, сколько «dream»: фантастический, кошмарный и вместе с тем уморительный сон Тарелкина, реальность его безумной мечты.
Волею Дмитрия Богомазова, снящейся Тарелкину (а заодно и зрителям) палаты обитатели страдают раздвоением, растроением, а то и расчетверением личности. Каждый из занятых в спектакле актеров играет сразу несколько ролей, чуть ли не ежеминутно меняя личины, парики, грим, костюм, пластику. «Тарелкин Dream» интересен этими комическими нюансами, яркой актерской игрой, фантасмагорическими деталями. Режиссеру удалось сделать из мрачной чернушной истории о псевдопокойнике Тарелкине полноценную комедию.
Спектакли проекта «ТТ с доставкой» сопровождаются видеоприветствием художественного руководителя театра Бориса Мильграма, а также видеокомментариями артистов, занятых в постановке. Будем рады видеть зрителей в нашем онлайн-театре каждый день в 19.00.
