6 НОВЫХ СПЕКТАКЛЕЙ ЗА 23 ДНЯ

С 3 по 25 июня в Театре-Театре царила атмосфера солнечной Испании. Но кое-кому было совершенно не до сиесты: в каждой свободной аудитории с утра до ночи напряжённо работали будущие режиссёры и артисты. Ведь это были жаркие дни сессии студентов магистратуры Театра-Театра, которые готовили эскизы спектаклей по пьесам, пожалуй, самого известного испанского драматурга – Педро Кальдерона де ля Барка.

После собственных творческих поисков и консультацией с мастером курса Борисом Леонидовичем Мильграмом над пьесой «Жизнь есть сон» выбрали работать Илья Лямин и Елена Ермакова, Алиса Девятова взяла пьесу «Дама-невидимка», а Люся Прохоренко – «С любовью не шутят». Ещё два режиссёра присоединились к сессии «вне конкурса», скорее в формате творческой лаборатории: молодой режиссёр ТТ и выпускник того же направления магистратуры Дамир Сайранов ставил «Стойкого принца», а режиссёр-педагог Андрей Максимов – «Великий театр мира».

Каждый режиссёр также определил для своей работы состав артистов из числа студентов второго курса направления «Артист музыкального театра». Занят оказался каждый, но некоторые студенты оказались более востребованны и вышли на сцену сразу в двух эскизах. Работа шла в несколько этапов: команда каждого эскиза готовилась к показам (двум промежуточным, а затем и финальному), после каждого из которых проходило обсуждение с педагогами, замечания которых могли полностью поменять весь курс работы – некоторые переделывались полностью, от показа к показу меняясь до неузнаваемости. Репетиции шли каждый день без выходных и затягивались до глубокой ночи, особенно ближе к финалу. Но этот трудный путь – отличная школа как для будущих режиссёров, так и для молодых артистов.

1.      «Жизнь есть сон», режиссёр Илья Лямин
в ролях: Гавриил Имеров, Владимир Нечаев, Карина Солтысюк, Ольга Чечкенёва

Пересказать вкратце фабулу самой известной пьесы Кальдерона – задача не из простых. В ней есть место вопросам философии, политики и религии, она – о власти, о любви, о выборе. Сюжет пьесы в постановке Ильи Лямина превращается в набор концентрированных эпизодов с чёткими границами, и в каждом действуют свои правила. К примеру, в одной сцене перед зрителями может оказаться одновременно два принца Сехизмундо, в другой его восхождение на трон превращается в общий зажигательный танец под хит «Евровидения» этого года, а в третьей песня «Je suis malade» звучит… на испанском языке. Разгадывать, из каких текстуальных метафор «прорастает» каждый использованный режиссёром приём, невероятно увлекательно.

2.      «Жизнь есть сон», режиссёр Елена Ермакова
в ролях: Матвей Иванов, Ульяна Кунщикова, Ярослав Логунов, Софья Падучева

Елена Ермакова разглядела в пьесе комический потенциал и реализовала его на максимум. Каждая сцена наполнена шутками и репризами, а Клотальдо из рядового героя превратился в рассказчика, пытающегося пояснить зрителям, что здесь вообще происходит, и по-детски коверкающего слова. В саундтреке – трендовые звуки из коротких видео и испаноязычный кавер на «Lose Yourself» Eminem’а; на сцене – мобильная ширма, за которой до времени прячется целый склад оружия (и не только, но – без спойлеров!), в зале – смех и лёгкость.

3.      «Дама-невидимка», режиссёр Алиса Девятова
в ролях: Полина Варова, Никита Доронин

Загадочный парень с гитарой и стремящаяся по своим таинственным делам девушка в худи, два барных стула и два микрофона – вот и всё, что понадобилось Алисе Девятовой, чтобы вывести на сцену пьесу XVII века с авантюрным сюжетом, ироничными стихами и непременным хеппи-эндом. Говорят здесь, конечно, сегодняшней прозой (за исключением одной сцены), и все коллизии рождаются из воображения, из игры, в которую втягивает Донья Анхела Дона Мануэля. Эта игра постепенно подчиняет себе всё пространство, которое само по себе становится аттракционом с потайными ходами и неожиданным реквизитом, прячущимся за каждым углом. А к финалу накал страстей и вовсе выплёскивает действие на высокий балкон, где судьба двух героев решается раз и навсегда…

4.      «С любовью не шутят», режиссёр Люся Прохоренко
в ролях: Арина Берг, София Кулаковская, Андрей Морозов, Владимир Нечаев

Комедийный сюжет, достойный пера Шекспира, где из любви в шутку рождается искреннее чувство, а вместо одной свадьбы в финале случаются сразу две, было бы банально ставить «как есть», тем более, таких спектаклей ещё с советских времён по всей стране было множество. Люся Прохоренко щедро красит свой спектакль в чёрный цвет, а артисты и вовсе выносят на сцену… гроб. По любви здесь носят траур, скорбят и читают заупокойную молитву, едят ритуальные блины и выпивают. Больная, мучительная любовь здесь случается прямо в открытом развороченном гробу. Однако несмотря на жутковатое описание действо на сцене гомерически смешное. Оказывается, испанские страсти отлично сочетаются как с криминальной романтикой в духе 90-х, так и с эклектичном саундтреком, где есть место Максу Коржу и группе «Звуки Му», прилипчивому хиту Димы Билана «Я твой номер один» и меланхоличному «Дальнобойщику» Татьяны Овсиенко.

5.      «Стойкий принц», режиссёр Дамир Сайранов
в ролях: Матвей Иванов, Гавриил Имеров, Ульяна Кунщикова, Ярослав Логунов, Софья Падучева

Эту пьесу Кальдерона называют «драмой чести». Её заглавный герой, португальский инфант Фернандо, предпочитает марокканский плен позорному выкупу и возвращению домой. Дамир Сайранов как признанный поклонник пластического и физического театра превращает сюжет пьесы в энергичное действие с разнообразной пластической партитурой, которая из увлекательного забавного аттракциона к финалу превращается в жуткое зрелище буквального самобичевания. Артистам на сцене приходится не раз запыхаться и испачкаться, носить маски и музицировать, раздваиваться и менять голоса. Благодаря этому зрители проживают целую цепь ярких и сложных эмоций, «подключаясь» к физическому состоянию героев спектакля через кинестетическую эмпатию.

6.      «Великий театр мира», режиссёр Андрей Максимов
в ролях: Ева Киленникова, Татьяна Набока, Елизавета Пепеляева, Анна Потапова, Алеся Степанова, Анастасия Тихенко, Вероника Цыганова

Кальдерон писал не только комедии, но и более 80 ауто – аллегорических пьес на библейские и евангельские сюжеты, постановка которых постепенно превратилась в пышные мистериальные зрелища. Таков и «Великий театр мира», назидательное действо о том, что людям, как в театре, раздают роли, а после смерти каждому придётся ответить за то, как он «играл». В версии Андрея Максимова на сцену выходят испанские монахи, которые разыгрывают сюжет перед «прихожанами». Действо это ритмически-музыкальное, монахи играют на музыкальных инструментах, поют на несколько голосов, приглашают подпевать и подыгрывать – словом, развлекают и наставляют, чтобы смех в зале постепенно сменился наполненной, задумчивой тишиной. А ещё «Великий театр мира» – вне времени: наравне с испанскими стихами оригинала пьесы и средневековыми одеждами здесь действуют отсылки к популярной музыке и кино.

25 июня сессия завершилась. Студенты – и режиссёры, и артисты – ушли на каникулы. Кому-то в следующем учебном году предстоит продолжить работу и довести её до полноценного спектакля, который увидят зрители ТТ. Что это будет – узнаем в следующем театральном сезоне!