Кому: будущему художественному руководителю ТТ
От кого: от генерального директора театра
Письмо второе
Позвольте сначала познакомить вас с театром
«Есть дома, в которые входят. Есть люди, которых узнают. А есть театры, с которыми сначала нужно познакомиться»
Дорогой коллега, прежде чем мы будем говорить о вас, позвольте рассказать о театре. Не о его истории. Не о числе премьер. Не о наградах. Историю можно вычитать в книгах. Статистику – в отчётах. Но ни одна цифра, ни одна дата не расскажут вам, с кем вам предстоит прожить бок о бок следующие годы. Потому что театр – это не здание. Не сцена. Не ряды кресел в зрительном зале. И даже – скажу неожиданное – не коллектив. Театр удивительно похож на живого человека. У него есть характер. Есть память. Есть привычки, которые не переделать за день. Есть страхи, о которых он молчит. И есть мечты, которые он доверяет не каждому. И если однажды вы станете его художественным руководителем, вам предстоит узнать его именно таким – живым, противоречивым, настоящим.
Театр, который боится собственной силы
«Самые прочные ограничения рождаются не снаружи, а внутри нас»
Мне кажется, Театр-Театр – один из самых амбициозных театров страны. И одновременно один из самых скромных. Это странное, почти парадоксальное сочетание. Он умеет делать невозможное. Не боится сложных проектов. Не боится больших замыслов. Не боится эксперимента. Но почему-то очень редко разрешает себе поверить, что способен быть первым – по-настоящему, без оговорок. Иногда мне кажется, что театр всё ещё доказывает своё право находиться рядом с лидерами, хотя давно уже сам стал одним из них. Он похож на человека, который всю жизнь идёт вдоль подножия вершины, не замечая, что поднялся выше многих. Сегодня мне хочется сказать театру то, что, быть может, однажды придётся сказать и самому себе: хватит спрашивать разрешения быть лидером. Пришло время просто им стать. Не потому, что так нужно кому-то извне. А потому, что театр уже вырос до этой ответственности – просто ещё не признался себе в этом.
Театр, который всегда отвечает на вызов
«Корабли строят не для того, чтобы они стояли в гавани». Джон Шедд
Есть театры, которые любят покой и дорожат стабильностью. Наш устроен иначе. Каждый новый вызов он принимает как приглашение к движению. Порой мне кажется, что он отвечает даже на те вопросы, которых ему никто и не задавал, – просто не может иначе. В этом его сила. И в этом же – источник постоянного внутреннего напряжения. Он не умеет долго жить спокойно. Он вечно ищет. Проверяет. Пробует. Ошибается. И снова начинает сначала, будто впервые. Наверное, именно поэтому здесь никогда не получится просто поддерживать заведённый порядок. Театр непременно заставит искать следующий шаг. И если однажды вы почувствуете, что всё наконец стало окончательно понятным и устоявшимся, – значит, скорее всего, театр уже начал меняться без вашего ведома.
Здесь любят идеи
«Идея – это семя. Но только смелость позволяет ему прорасти»
Я часто думаю, что главный язык нашего театра – это язык идей. И неважно, откуда идея приходит. Из репетиционного зала. Из столярной мастерской. Из машинного помещения. Из случайного разговора, затянувшегося после спектакля. Идея здесь никогда не измеряется должностью того, кто её произнёс. Она измеряется одним-единственным вопросом: сделает ли она театр сильнее? Поэтому здесь одинаково радуются и новому спектаклю, и новой технологии сцены, и неожиданному способу разговора со зрителем, и остроумному инженерному решению. Новаторство у нас – не отдельное направление работы, которому отведён свой кабинет. Оно давно стало самим способом существования театра.
Есть вещи, которые театр не умеет
«Самое опасное движение – это отсутствие движения»
Есть качества, которых у нашего театра почти нет, – и это тоже часть его портрета. Он не умеет быть равнодушным. Не умеет подолгу жить внутри собственных стен. Не умеет оставаться в стороне, когда вокруг происходит что-то важное. Ему необходимо быть частью города. Частью края. Частью страны. Не потому, что так велит статус, а потому, что только в разговоре с окружающим миром театр начинает по-настоящему понимать самого себя. Стоит ему замкнуться – и он постепенно теряет самое драгоценное. Не деньги. Не зрителей. Он начинает терять собственное ощущение будущего. А это потеря, которую труднее всего восполнить.
Что здесь ценят больше всего
«Самое важное в театре – человек. Всё остальное создано лишь для того, чтобы он мог встретиться с другим человеком»
Я долго искал, что объединяет самые разные истории успеха нашего театра. И пришёл к простой мысли. Здесь всегда поддерживают человеческие истории. Не проекты ради проектов. Не инновации ради инноваций. Не эксперименты ради самих экспериментов. А всё, что помогает человеку стать ближе к другому человеку. Потому что театр начинается именно отсюда – и ничем иным его не заменить.
Что нельзя потерять
«Свобода рождает идеи. Дисциплина превращает их в реальность»
Есть традиции, которые нельзя переписывать без потерь. Мы любим спорить – иногда очень горячо. Любим разные точки зрения. Любим искать решение сообща. И чем больше честных мнений ложится на стол, тем крепче оказывается итоговое решение. Но в ту минуту, когда решение принято, у нас начинается совсем другая культура – культура исполнения. Мы можем долго и страстно обсуждать маршрут. Но если уж договорились – идём вместе, не оглядываясь и не переигрывая на полпути. Без этого доверие быстро превращается в красивое, но пустое слово.
Что нам предстоит изменить
«Самое трудное преобразование – то, которое начинается не с обстоятельств, а с собственного взгляда на себя»
Мне кажется, сегодня театру пора перестать жить в вечном сравнении с другими. Перестать оправдывать свои ограничения. Перестать ждать той минуты, когда кто-то извне наконец разрешит ему стать тем, кем он давно способен быть. Настоящее изменение начинается не с новой сцены, не с нового оборудования и даже не с нового художественного руководителя. Оно начинается с нового самосознания. Мы уже научились ценить спектакль. Научились ценить художника. Теперь нам предстоит научиться ценить сам театр – не как учреждение, не как юридическое лицо, а как самостоятельную культурную ценность. Как место, где рождаются смыслы. Где встречаются поколения. Где складывается культурная память. Где создаётся будущее. Мне кажется, именно этот внутренний переход и станет самым важным из всего, что нам предстоит.
И последнее, что мне хочется вам сказать
«Театр доверяет себя только тем, кто готов сначала его услышать»
Если однажды вы придёте сюда работать, не торопитесь менять театр. Сначала познакомьтесь с ним. Послушайте, как он говорит. Поймите, чего он боится и о чём мечтает. Что он прячет за своей смелостью. Что скрывает за постоянной, почти неутомимой занятостью. Потому что, как и всякий сильный человек, этот театр порой кажется совершенно уверенным в себе. Но стоит присмотреться внимательнее – и вы увидите иное. Он удивительно честный. Очень открытый. Иногда – болезненно откровенный. А порой почти беззащитный перед чужим мнением. Именно поэтому он так нуждается не в том, кто придёт его переделывать, а в том, кто сначала полюбит его таким, какой он есть. И только потом, из этой любви, поможет ему стать тем, каким он способен стать.
С уважением, генеральный директор Пермского академического Театра-Театра Егор Алексеевич Мухин
Первое письмо
Подробная информация
о конкурсе на должность художественного руководителя Театра-Театра.