Владимир Феликсович Гинзбург (род. 12 августа 1939, Кременчуг) – советский и российский театральный актёр, режиссёр, народный артист России, мэтр пермской драмы. Он родился на Украине, но с 1941-го года жил с родителями в Перми. Здесь окончил школу, здесь, еще будучи учеником, решил посвятить себя искусству. 

В. Ф. Гинзбург впервые вышел на сцену Пермского театра драмы в 1957 году как артист вспомогательного состава. Здесь он получил хорошую практическую школу. Его сценическими партнерами были М. А. Захаров, Г. И. Бурков, Л. В. Мосолова, другие замечательные артисты той поры. У них он учился мастерству и во время занятий в театральной студии с 1960 по 1963 гг. С 1963 по 1967 гг. Владимир Феликсович работал в Приморском драматическом театре имени Горького во Владивостоке, затем вернулся в Пермь, в родной театр – уже навсегда. 

Более 20 режиссерских, более 100 актерских работ – за несколькими десятилетиями ролей и спектаклей не только личная биография великолепного актера, режиссера и прекрасного, отзывчивого человека. За ними – история театра, за ними прошлое и настоящее Перми театральной. 

(по материалам издания «Владимир Феликсович Гинзбург. Народный артист России». Автор-составитель Г. Ивинских)  

• Народный артист России (1988) 

• Премия губернатора Пермского края в сфере искусства и культуры «За честь и достоинство» (2017)

• Почётная грамота губернатора Пермского края (2012)

• Диплом «За честь и достоинство в профессии» Пермского отделения СТД РФ (2011)

• Диплом IX Пермского краевого театрального фестиваля «Волшебная кулиса» (2007)

• Лауреат Премии Пермского края в сфере культуры и искусства за исполнение роли Генри Честерфильда в спектакле «Когда лошадь теряет сознание» Ф. Саган (2001)

• Почетная грамота Пермского края за большой личный вклад в развитие театрального искусства Прикамья (1999).

Также Владимир Феликсович Гинзбург отмечен Государственными наградами Российской федерации, многочисленными почетными грамотами и благодарственными письмами Пермского отделения Союза театральных деятелей России, Профсоюза работников культуры Пермского края, Департамента культуры и искусства Пермского края, Главы города Перми, Председателя Законодательного Собрания Пермского края, Губернатора Пермского края.  

Важная часть театральной судьбы Владимира Феликсовича – режиссура. Зрелое режиссерское мышление и доскональное знание всех нюансов актерской работы позволили В. Ф. Гинзбургу поставить более 20 спектаклей, среди которых «Лекарь поневоле» Жана-Батиста Мольера, «Дядя Ваня» Антона Чехова, «Филумена Мартурано» Эдуардо де Филиппо, «Амфитрион» Гильерме Фигейредо и многие другие. Как режиссера Владимира Феликсовича отличала способность к глубокому постижению мира автора, к интересным пространственным построениям, к мастерской работе с актерами. 

«…Потом я начал ставить, ставить... Это адский труд, я это понимал. У меня был хороший композитор под рукой – это мой сын, Никита Широков. Мы друг друга с полуслова понимали. Он много писал специально для спектаклей. Потом был «Людовик XIV», «Амфитрион», «Дядя Ваня» Чехова... Мне нравилось. Меня это очень возбуждало, потому что я играл за всех, показывал. Мощных постановочных эффектов у меня было немного, меня это меньше интересовало… Но, если мне выбирать для себя между актерством и режиссурой, я бы выбрал актерство». Из интервью В. Ф. Гинзбурга на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2014 год. 

• «Адъютантша его превосходительства» Иржи Губача 

• «Амфитрион» Гильерме Фигейредо 

• «Бесконечное путешествие» Ксении Гашевой 

• «Беспокойная старость» Леонида Рахманова 

• «В день свадьбы» Виктора Розова 

• «Дама без камелий» Теренса Реттигана 

• «Дядя Ваня» Антона Чехова 

• «Испанский священник» Джона Флетчера 

• «Лекарь поневоле» Жана-Батиста Мольера 

• «Молодость Людовика XIV» Александра Дюма 

• «Музыканты» Владимира Гуркина 

• «Невольницы» Александра Островского 

• «Прибайкальская кадриль» Владимира Гуркина 

• «Серебряное копытце» Евгения Пермяка 

• «Учитель танцев» Лопе де Вега 

• «Филумена Мартурано» Эдуардо де Филиппо 

• «Рюи Блаз» В. Гюго 

Владимир Гинзбург – одаренный актер широкого диапазона и высокой театральной культуры, сыгравший на пермской сцене более 100 ролей. Каждая из этих ролей могла быть единственной звёздной и заветной в копилке многих даже столичных актёров. Тонко чувствуя знаковые нюансы персонажа, добиваясь филигранной ясности от каждой своей работы, Владимир Гинзбург был ведущим артистом при народном артисте СССР, главном режиссере Пермской Драмы Иване Тимофеевиче Бобылеве, и остается востребованным и по сей день. Вдумчивый и блистательный, обаятельный и невероятно талантливый, он стал настоящим кумиром для нескольких поколений театралов.

«Каждая роль сложна. Каждый раз, когда открываешь пьесу, ощущение, что ты абсолютно не понимаешь, что это и чем это кончится. На душе кошки скребут, и не верится, что это можно освоить, понять, что на это хватит сил, энергии, таланта. Когда хорошая драматургия, на которую душа откликается, тогда легче. А люблю, когда есть хорошие, добрые герои. Я немного сентиментален». Из интервью В. Ф. Гинзбурга на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2014 год. 

• «Адъютантша его императорского величества» Иржи Губача – Наполеон 

• «Амфитрион» Гильерме Фигейредо – Амфитрион 

• «Анна Каренина» Льва Толстого – князь Щербацкий 

• «Бесприданница» Александра Островского – Вожеватов и Кнуров 

• «Варвары» Максима Горького – Цыганов • «Великий государь» Владимира Соловьева – Иван Грозный 

• «Венецианский купец» Уильяма Шекспира – Старый Гоббо, отец Ланчелота 

• «Виндзорские насмешницы» Уильяма Шекспира – Фальстаф 

• «Вишнёвый сад» Антона Чехова – Гаев 

• «Владимирская площадь» Федора Достоевскиого – Смит 

• «Волки и овцы» Александра Островского – Беркутов 

• «Враги» Максима Горького – Бардин 

• «Вызов богам» Анатолия Делендика – Борис 

• «Гамлет» Уильяма Шекспира – Полоний 

• «Дульсинея Тобосская» Александра Володина – Санчо Панса 

• «Дурочка» Лопе де Вега – Лоуренсио 

• «Дядя Ваня» Антона Чехова – Войницкий 

• «Испанский священник» Френсиса Бомонта, Джона Флетчера – Лопес 

• «Коварство и любовь» Фридриха Шиллера – президент 

• «Когда лошадь теряет сознание» Франсуазы Саган – Генри Джеймс 

• «Комедия ошибок» Уильяма Шекспира – Антифол 

• «Король Лир» Уильяма Шекспира – шут 

• «Лекарь поневоле» Жана-Батиста Мольера – Жеронт 

• «Мадридская сталь» Лопе де Вега – Флореньсио 

• «Мещане» Максима Горького – Пётр 

• «Мой бедный Марат» Алексея Арбузова – Марат 

• «Молодость Людовика XIV» Александра Дюма – Мазарини 

• «Мэр района Санита» Эдуардо де Филиппо – Рафилуччо 

• «Невольницы» Александра Островского – Стыров 

• «Отелло» Уильяма Шекспира – Кассио 

• «Поднятая целина» Михаила Шолохова – Половцев 

• «Поминальная молитва» Григория Горина – Ребе 

• «Продавец дождя» Ричарда Нэша – Старбак 

• «Ричард III» Уильяма Шекспира – Лорд Хэйстингс 

• «Свадьба Кречинского» Александра Сухово-Кобылина – Кречинский 

• «Сирано де Бержерак» Эдмонда Ростана – Бержерак 

• «Собака на сене» Лопе де Вега – Теодоро 

• «Собачье сердце» Михаила Булгакова – Преображенский 

• «Сон в летнюю ночь» Уильяма Шекспира – актёр 

• «Старшая сестра» Александра Володина – Кирилл 

• «Танго» Славомира Мрожека – Стомил 

• «Три сестры» Антона Чехова – Вершинин 

• «Филумена Мортурано» Эдуардо де Филиппо – Сориано 

• «Царь Федор» Алексея Толстого – Шуйский 

• «Чайка» Антона Чехова – Дорн 

• «Чужой ребенок» Василия Шкваркина – Александр Миронович 

• «Юлий Цезарь» Уильяма Шекспира – Марк Антоний 

«Я очень люблю, когда все хорошо кончается, когда добро побеждает зло. Я с удовольствие играл в таких пьесах и такие роли, где были положительные герои, которые увлекали публику, делали жизни оптимистичнее… Люблю, когда есть хорошие, добрые герои. Я немного сентиментален». Из интервью на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2014 год. 

«Армен Джигарханян говорит, что для того, чтобы исполнить сильную драматическую роль, нужно быть физически очень здоровым. И я это знаю. Это очень сложно физически. На сцене надо «пахать». Я играл Сирано – шесть рубашек менял за один спектакль. Прибегал в гримерку, стаскивал насквозь мокрую рубашку, надевал новую и снова на сцену». Из интервью на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2014 год.  

«…Сейчас много новых, молодых актеров. Это нормально. Я отношусь к этому философски. Возраст, годы... конечно, приходят другие люди. Бывает грустно, но я говорю себе: а ведь было много хорошего. Иногда подходит взрослый человек и говорит: «Вся наша семья выросла на вашем Сирано». Приводит цитаты, которые, к моему удивлению, помнит». Из интервью на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2014 год.  

«Мне кажется, что самое главное в семье, в любви – это не быть дураком. Надо понимать, что совершенных людей нет, и надо уметь что-то прощать, на что-то закрывать глаза, с чем-то сосуществовать. Да, вот это очень важно». Из интервью на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2016 год. 

«Во-первых, тебе должно бы очень нравится играть, это очень важно. Во-вторых, наверное, остаться немножко ребенком внутри себя, чтобы верить, увлекаться этим… Понимаете, это очень важно, чтобы ты получал какое-то эмоциональное, душевное наслаждение от того, что ты делаешь… Человек должен гигантское какое-то человеческое удовольствие получать от того, что он делает». Из интервью на радио «Эхо Москвы. Пермь», 2016 год. 

«Моя первая встреча с Владимиром Феликсовичем состоялась на репетиции спектакля «Сельская любовь». «Батюшки, какой красавец!», – подумала я. Он тогда был молодой, но, знаете, возраст его совсем не портит – до сих пор красив, всегда в форме. Владимир Феликсович – нежный, приятный человек, очень внимательный, воспитанный, с прекрасным чувством юмора. Он дар божий в театре! Талантлив и как режиссер, и как актер. Работать с ним истинное удовольствие. Владимир Феликсович всегда доброжелательно относится к коллегам и если критикует, то очень деликатно – я его за это невероятно люблю. Это в его натуре – помочь, поддержать. Владимира Феликсовича уважают в театре, и, без сомнения, он заслуживает этого уважения и самых лучших слов!» 

«Великий государь» с Владимиром Феликсовичем в роли Ивана Грозного – первая постановка, которую я увидела в пермской драме. Этот спектакль очень много мне рассказал и о масштабе таланта Гинзбурга как актера, и об уровне театра в целом. Мы много лет играли вместе на сцене. Я участвовала почти во всех спектаклях, которые он ставил как режиссер. Очень хорошо помню «Молодость Людовика XIV», где сам он исполнял роль кардинала Мазарини, а я его племянницы. Он прекрасный профессионал, на которого хочется равняться, который является некой путеводной звездой. Я всегда относилась и отношусь к нему с большим пиететом». 

«Владимир Феликсович – актер, обладающий всеми удивительными человеческими качествами, и человек, владеющий выдающимися актерскими способностями. Актер, знающий и любящий Театр как искусство, не понаслышке. Он и есть Театр! В нем заключены опыт, талант, история театра. Прекрасный актер, красавец-герой, гордость пермской драмы и предмет воздыхания зрительниц. Замечательный режиссер, понимающий для чего артист выходит на сцену и ради чего режиссер ставит спектакль. Идите и расспросите его обо всем – Владимиру Феликсовичу есть, что вам рассказать!». 

Спектакль «Ричард III»

«Я очень рад, что мы с Владимиром Феликсовичем встречались на сцене, встречаемся и будем встречаться, причем не только как коллеги-артисты, но и как режиссер и актер. Прекрасные профессиональные качества в нем очень тесно переплетены с человеческими, поэтому его персонажи всегда одновременно гуманны и высокохудожественны. Для меня Владимир Феликсович – образец режиссера, актера, личности, человека, у которой можно учиться бесконечно». 

«О Владимире Феликсовиче хочется говорить высокопарно. Высокопарно в самом хорошем смысле этого слова. Он прекрасен во всех проявлениях! Потрясающий актёр, играть и партнировать с которым невероятное удовольствие. Обаятельный мужчина, остроумный рассказчик, порядочный и душевный человек. У меня всегда поднимается настроение, когда его вижу. Счастлива выходить с ним на одну сцену! Владимир Феликсович – пример настоящего служения театру». 

«Мне посчастливилось быть партнером Владимира Феликсовича: в «Чужом ребенке» я играю его дочь Раю. Когда меня вводили в спектакль, он относился ко мне очень заботливо: действительно, как к дочке или скорее внучке. Подсказывал, советовал, как справиться с волнением. А советуют опытные артисты примерно одинаково: «Волнуешься? Не волнуйся, всё будет хорошо». В спектакле у нас всего одна сцена с «папой», в ней я, прыгая, падаю перед отцом, преграждая ему путь, и так несколько раз. Когда был ввод, я думала, что мы застроим траекторию нашего пути, на что Владимир Феликсович сказал: «Ну нет, я пойду, а ты следи». Так и играем». 

26 октября 2019 года после спектакля «Поминальная молитва» коллеги, родные и зрители поздравили с юбилеем Владимира Феликсовича Гинзбурга. Были теплые признания, авторские стихи, зрительские аплодисменты, цветы, пожелания здоровья и творчества. 

«Я благодарен за аплодисменты, за добрые слова в мой адрес, – сказал в ответном слове Владимир Феликсович. – Мне очень приятно. Я не зря прожил большую часть жизни. Я люблю театр. В нашем театре я проработал больше 60 лет. Для меня самое важное и самое дорогое – чтобы все, что с тобой происходит на сцене, имело отклик в зале. Когда существует тот мостик, который соединяет нас, актеров, со зрителями, когда существует духовная, эмоциональная, психологическая связь, значит мы живем не зря, мы делаем что-то важное для людей, доставляем им радость, наслаждение. Сегодня замечательный день. Приходите к нам, мы вас рады видеть!».