Конец игры

«Конец игры» вызовет именно те переживания, которых мы ждём от театра, — ощущение беды и трагедии, которое не пугает, а заставляет сочувствовать и очищаться. «Конец игры» на малой сцене Театра-Театра — это смелый поступок, тем более достойный аплодисментов, что он состоятелен и убедителен. Борис Мильграм подтверждает свои декларации о создании «разного» театра, где находится место жанрам и форматам, рассчитанным на разного зрителя.

Честно, я не совсем всё поняла сразу, на это есть свои причины...показ спектакля был в 22.00, после очень активного трудового дня и я не успела поужинать. О спектакле... есть над чем задуматься... Самое главное это невероятная игра актёр. Ну и конечно Гениальный Альберт Макаров (это безуслоаная любовь). Хочется сказать зрителям некоторым...ВЫ сначала ознакомьтесь с автором, с материалом, с тем на что вы идёте...чтобы потом не мешать зрителям смотреть или начинать выходить из зала мешая спектаклю, актёрам и зрителям...никогда этого не понимала. Спектакль не простой, меня догоняет он позже, и вот когда почти догнал, могу сказать что мне понравился!

Профессиональная игра актеров! Есть о чем задуматься и поразмышлять!!! Спектакль не обычный, мне понравился!

Крутой спектакль! Мощь!!!! Спасибо:)

Спектакль, который нужно смотреть душой, не умом. Не пытайтесь понять, понимание придёт позже. Потрясает игра актёров. Гениальная постановка.

Я, как всегда, в восторге от Альберта Макарова! Он всегда с полной отдачей играет на сцене. И "Конец игры" не исключение. Он меня восхитил, удивил, поразил...
Пьесу я прочитала, прежде, чем идти. Еще и после спектакля не удержалась и перечитала )))
Постановка сложная, тяжелая, абсурдная. Но смотрится легко. Мне понравилось. Я люблю такие спектакли.
Выходов с Аникеевой были прекрасны. Ваня порадовал. Я думала, что не вытянет роль, но он справился. Молодец!
Альберта только жалко, как он там бедный под клеенкой сидел минут 20 или даже полчаса. Можно его просто покрывалом закрывать ))
Всем, кто любит непростые спектакли, советую посмотреть.

Пьеса Беккета о конце мира. Четыре человека, больных, не ходячих (кроме плохо ходящего одного) доживают свои дни где-то в совершеннейше заброшенном уголке умершего, стершегося с лица земли постапокалиптичного мира. Главный герой - Хамм, нытик, диктатор и слепой - даже в этих и без того невыносимых обстоятельствах не даёт никакой жизни остальным трём выжившим, по совместительству его родителям и то ли слуге то ли сыну. Первых он держит в закрытых мусорных баках изредка используя то ли как свободные уши, то ли как жертв для словесных издевательств, Клова же третирует постоянными упреками, задачами, поручениями и просьбами.
В пьесе Беккета, равно как и в некоторых виденных мною постановках этой драмы - все четверо персонажей живы и существуют в этом заданном театре абсурда здесь и сейчас.
Но у Мильграма, как мне показалось, все пошло совершенно иным путем. Хамм остался один. Его споры с родителями и диалоги с Кловом - вынужденные и выдуманные монологи внутри самого себя, галлюцинации невероятно одинокого человека, прожившего достаточно яркую, но полную проступков жизнь. Ему нужны эти придуманные разговоры и как писателю по роду занятий и как способ оправдать себя, свои дела минувших дней, скоротать время. От того его несуществующие собеседники в любом случае всегда идут у него на поводу, даже если им не хочется или нет сил. У них нет выбора. Они - сочинены.
И ты присутсвуешь, наблюдаешь, живёшь - двухчасовой одой одиночеству, тотальному, непопедимому, не имеющему выхода и уже забывшего вход, пожирающего все вокруг как тонны мусора в нашем современном загаженном мире. И твои попытки выглянуть из этого ада и найти в нем свет сводятся к попытками на стремянке подняться к небу и достать его рукой.
Невероятная работа #АльбертМакаров и его прекрасных партнёров #ИванВильхов, #ЛидияАникеева, #ОлегВыходов.

И мой внутренний эксперт Золотой Маски конечно же ждёт этот спектакль в Москве. Чтобы оценить степень воздействия на другую ещё более одинокую, по характерному для столицы образу жизни, публику.
С премьерой, @teatr_teatr.
Это завораживающее зрелище.

Спектакль наполнен разными смыслами. В нем есть юмор, ирония, тоска безысходности, множество посылов и их полное отсутствие. Когда вышла после спектакля мне реально нечего было сказать. И так все предельно ясно. Тема банальна, но это какая то символичная банальность доведённая до абсурда. Все несвободны, просто у каждого несвобода своя. Альберт Макаров поразил меня снова. Такой спектр сменяющих друг друга молниеносно эмоций может выдавать только он. Пожалуй, без него спектакль у меня не пошел бы. Когда депрессивность пьесы становилась совсем давящей, я переключалась на любование актерскими данными Альберта Макарова. Рекомендовать спектакль я могу лишь тем, кто понимает, что открытый мат, эмитация мастурбации, летящие из рта слюни - это всего лишь художественные приемы, призванные усилить требуемый эффект. Так же нужно понимать, что там будет много тяжелых монологов и не будет светлого, доброго и позитивного. Сплошная темнота, серость и ужас одиночества. Если вы не готовы это пропустить через себя и извлечь нечто ценное, лучше не надо: не мучайте не себя, не окружающих светящимся экраном телефона и передвижениями в сторону выхода посреди спектакля. Не портите впечатление зрителям и не усложняйте труд актёрам.

Уф, какой спектакль... можно смотреть бесконечное количество раз, отслеживая нюансы актерской игры).

Очень советую , редкая, пронзительная работа актеров и режиссера , открывающая чудовищные , страшные подвалы сознания , куда сквозь пробитую крышу течёт слабый, призрачный поток света , но кажется - вечность и бог есть .

Летний сезон начался с премьеры. Впервые за долгое время хочется много говорить и писать об этой постановке. Наверное, потому, что вроде бы мне всё ясно.
И старость, выкинутая в мусорный ящик (похожий и на гроб, и на подарочную коробку одновременно) - со всеми ценностями, воспоминаниями, ещё как ни странно желаниями любви и удовольствий.

И юность, живущая в мире, где всё прекрасное умерло ещё до того, как это можно было увидеть и оценить. Молодость, отрицающая настоящее, отвергающее фантазии о чем-то лучшем. Живущая в грязи и беспросветном мраке. Грозящая покинуть этот мир, но никуда не уходящая. Молодость, которая становится глазами, но говорит то, что от нее ждут, а не то, что видит на самом деле. Правда и ложь, бесконечная беспробудная ложь.

И главный герой. Слепой, беспомощный. Цепляющийся за свой придуманный мир. И ни черта он, на мой взгляд, не сумасшедший. Не сбившийся с пути. Он выживает в мире, где больше ничего нет из того, что он ещё помнит. Но всё в этом крошечном мире держится на нём: на его злости, которая даёт силы жить. А на что вы собственно рассчитывали?

Актеры великолепны! Признаться, я с опаской принимаюсь за литературу, чей автор нобелевский лауреат. Но здесь всё подали предельно ясно и в то же время не просто. Тот случай, когда встреча с искусством - труд. Спасибо за спектакль! Буду думать.

Альберт Макаров, каждый раз новый и шикарный. Иван Вильхов - выросший на наших глазах из стажёра - в прекрасного "взрослого актёра". Полтора часа абсурда и безумия на сцене, в финальной точке трансформируются в глубокий смысл и хватают за сердце, не давая выдохнуть. Нужно прочесть пьесу Беккета. Обязательно.

Спектакль конечно очень на любителя и ценителя...такого формата. Мне спектакль не зашёл вот совсем, но игра главного героя была бесподобна! Раньше мне если не нравилось, то не нравилось все, а тут настолько потрясающая игра что он просто спас весь спектакль (лично для меня).

Ооо, мне он очень понравился. Вот прямо очень. Абсурд и апокалипсис. Апокалипсис и абсурд. Все из чего состоит этот мир. Прям моя тема. Цитата: "По Беккету, конец света не наступил и не наступает, он всегда с нами, как пребывание человека на Земле, которое с первой минуты уже движение к финалу. Нет смысла в ожидании, в самой жизни, но нет его и в смерти." И уже из самой пьесы: "... Мы на земле, от этого нет спасенья". Все это очень под стать моим последним настроениям.
Игра моего, не побоюсь этого слова, обожаемого Альберта Макарова - действительно гениальна. В такой роли я его ещё не видела и понимаю, что ему все под силу сыграть и в любой роли он прекрасен, Хамм шикарный!
Очень понравился Иван Вильхов, меланхоличный Клов - такой близкий мне по духу. Перечитывала пьесу, а в голове голоса Альберта и Ивана. Обязательно ещё приду, потому что #театрлучшежизни