Премьера. Сонная Лощина

Были 21 января первыми созерцателями данного шедевра! Обожаем наш ТТ! А эта постановка тронула до мурашек! Браво, любимый ТТ! Экспериментируйте, у вас отлично получилось!

Браво!!! Это было безумно красиво!!! Сцена, музыка, пластика, актеры, декорации, оркестр, костюмы и все было прекрасно!!! Моя душа ликовала!!! До слез!!! Спасибо!!!

С премьерой! Это очень необычная и красивая постановка! Даже и не скажешь, что на сцене студенты! Всем большое спасибо за создание мюзикла!

Объясните, пожалуйста, какой смысл заложен в том, что мюзикл на 98% на английском языке? Очень любопытно. Думаю, что целевой аудитории было бы комфортней воспринимать действие на родном языке. Часть зрителей с недопониманием отнеслась к этому.
Но несмотря на это, сама постановка потрясающая, зритель полностью погружен в эту мрачную атмосферу, до мурашек. Восхищена работой артистов! А вокал артиста, исполняющего роль Балтуса, главы семейства, запал в самое сердечко

Спектакль необычный, очень понравился, интересно слушать английский язык, великолепно выступали актёры, хотя студенты ещё, как настоящие профессионалы, это огромный труд. Музыка красивая, отдельный поклон оркестру, желаем любимому ТТ воплощения всех творческих замыслов, ну а кто не понял спектакль просто и не хотел понимать!!

Классный спектакль! Очень музыкальный, пластичный, эмоциональный, необычный, талантливый! Динамичный, и готический. Романтичная готика! Это прекрасный уход от повседневности. Исполнение на английском языке добавляет изюминку, заставляет больше следить за эмоциями талантливых актёров, вслушиваться в каждый звук и ловить каждое движение. Пластика на высоте. Когда ребята и девчата танцуют и поют одновременно, да ещё при двигающейся сцене и на английском языке, это сильно впечатляет!

Игра актеров, декорации, костюмы, атмосфера, технические фишки супер! Всё современно и необычно. Приятно, что на входе сразу выдают либретто. Главный минус, что было видно только 50% происходящего, и дело не в категории билета - просто есть места с полным обзором, а есть нет. 99% на английском - это спорная тема… вообще многие его знают, это опять же современно и стильно и тд, претензия только к тому, что изначально были заявлены субтитры, а оказалось их нет. Либретто понять полностью драматический спектакль не поможет. Поэтому впечатления остались какие-то неоднозначные, хочется пойти ещё раз, но не от того, что очень понравилось, а от того, что не всё увидела и не всё допоняла… Как-то так. ps было бы круто, если бы места все же нумеровали, тк после антракта трудно сориентироваться, ну и при покупке хочется выбирать место заранее

Восторг! Непередаваемое ощущение нереальности и в то же время всем понятные и близкие чувства - любовь, прощение. Идя на спектакль нужно хотя бы, для своей грамотности, понимать, куда ты идешь и что будешь смотреть. Что спектакль на английском языке мы с подругами знали и понимали почему. Мир теней и призраков он иной. Очень сложный спектакль и в вокальном, и в хореографическом плане. А движение зала и причастность зрителей к действию, это вообще шедеврально! Восторг и восхищение игрой актёров! Великолепная музыка! Эта сказка, в которую хочется возвращаться вновь и вновь!!!

Дважды посмотрела спектакль. Потрясающе! Вошёл в топ моих любимейших спектаклей театра. Про английский язык- это как в любви, чем больше человек трудится в отношениях и делает что-то важное для близкого - тем больше ценит такие отношения. Так и тут: чем больше работает голова над пониманием другого языка, параллельно соединяя с описанием в либретто и тем, что чувствуешь, ощущаешь - тем больше ты вовлечён в процесс и тем сильнее эффект. В моём случае это так. При первом просмотре как загадка, которую пытаешься понять и разгадать. А во второй раз просто наслаждаешься голосами, фишками, сценическими решениями, формой и оформлением. Голос Балтуса! Потрясающе! Студенты очень освежат труппу театра. Наконец появились новые лица, как 6-7 лет назад, когда также пришли молодые ребята из института культуры и театр расцвёл ещё сильнее. Просто маленький бродвей. Очень классно было прикоснуться к этой постановке дважды. Ждём перед Хеллоуином осенью обязательно. Спасибо!

Я бы очень хотела поделиться своими впечатлениями о мюзикле. Хочу отметить талантливого постановщика - Браво! Ценители Тима Бёртона и Вэйда Робсона точно не останутся равнодушными! Мюзикл исполняется почти весь на английском , но абсолютно все понятно даже без титров. Очень приятно, что зритель становится частью представления! Хочу отметить хороший английский у актерского состава ( всегда обращаю внимание на это). Продолжайте делать, что делаете!

Огромное спасибо за мюзикл! Великолепная игра актеров, потрясающие декорации, механика сцены, оркестр и пение актеров - всё выдержано и качественно сделано! Я в восторге! ! !

Шедеврально, эмоционально, необычно тем, что ты часть действия на сцене, актёры вне всяких похвал, атмосфера к концу 1 акта просто поглотила и уже не разделяешь английский или русский, начинаешь даже уже понимать о чём поют (спасибо школе за английский), один из любимых стал в ТТ за последнее время, с удовольствием повторим!

Спектакль с самого начала тебя интригует, с момента, когда ты идёшь занимать своё место. Зрители находятся на главной сцене театра. В данном спектакле ты увидишь и даже почувствуешь работу самой сцены. Оркестр, живая музыка это просто сказка для ушей. Актёры ведут спектакль полностью на английском языке, поэтому нужно быть готовым и обязательно взять либретто в театре (нам выдали при входе в театр -бесплатно). Да, субтитров на русском языке не было. Конечно сложновато по-началу воспринимаешь спектакль, но мурашки по коже бегают в любом случае, когда ты начинаешь быть в теме спектакля. Как всегда все продумано грим, костюмы, сцена, свет и тд. Спектакль играют актёры студенты, я как зритель осталась довольна работой ребят.

Я очень люблю ходить в театр! но этот спектакль - не рекомендую! Во первых, 3 часа - смотреть на призраки мне не понравилось, во вторых - полностью на английском языке, слушать мьюзикл абсолютно не интересно, когда совершенно ничего не понимаешь!!!!голоса красивые сказать не чего! Еще могу добавить, что мы ходили коллективом более 10 человек- практически все были готовы уйти домой после 1 части……….по тем же причинам

Удивительный по своей задумке спектакль. Его можно заслуженно считать новым произведением. Сценарий не копирует ни оригинальный рассказ, ни фильм. Повторюсь, считаю задумку с использованием двух языков весьма удачной. Как зрители могли заметить, мир Сонной лощины - это загробный мир. И для живых т.е. зрителей и Мии, этот язык может быть не понятен. С другой стороны этот нюанс как дань уважения автору (Ирвингу Вашингтону), ведь действие новеллы происходит в Америке. Для меня это было весьма логично. Игра актеров заслуживает отдельных похвал. Главные действующие лица удивляют своим трудолюбием. К сожалению, не зная языка в совершенстве, не смогу сказать были ли где-то ошибки, однако, все выглядело органично. Отдельное спасибо Евгении Сазоновой, сыгравшей Лизбет. При первом же ее появление персонаж стал интересен и понятен, в какой то степени. Сильная женщина, хоть и смирившаяся со своей судьбой, не бросила дочь на произвол судьбы. Актеры массовки создают удивительную атмосферу. Думаю, ожидаемый эффект достигнут. Жаль билеты раскуплены, а если бы были, с удовольствием посмотрела этот мюзикл еще раз. Спасибо режиссуру за новые впечатления! В упрек тем, кто отзывается об использовании английского языка: читайте описание спектакля на сайте, а не просто бездумно скупайте билеты.

Нам с дочкой очень понравилась "Сонная лощина": нестандартно, необычно, красивая игра актеров, света и музыки. Сначала немного смутил факт, что произведение на английском языке. Если бы заранее знали, то не пошли и не увидели этой замечательной постановки. Послевкусие от спектакля осталось очень приятное!

Английский не знаю (учила немецкий язык 60 лет назад), но содержание спектакля мне было понятно: этому способствовала игра актеров. Спектакль (актерское мастерство, вокал. музыка, пластика, свет, костюмы) произвели на меня такое глубокое впечатление, что недостатков я просто не заметила!

Мне очень понравился спектакль, большое спасибо всей постановочной группе и актерам!
Динамично, красиво, по-бродвейски! Английский язык частично понимала, частично подсматривала в либретто, чтобы свериться. Но, на самом деле, в либретто расписана каждая сцена, и не получается упущений.

«СОННАЯ ЛОЩИНА»: СЛОВО ЖИВЫХ И МЁРТВЫХ. Мистический мюзикл «Сонная Лощина» - о взаимодействии мира живых и мира мёртвых. Равновесие между ними становится особенно хрупким в канун Дня Всех Святых, когда голоса духов и призраков можно услышать и на земле, далеко за пределами подземного царства. Только голоса эти говорят и поют на другом языке. Вопреки опасениям, всё- таки le français как то ближе ,чем английский, но ура, всё было понятно. Спектакль невероятный, пластичный, музыкальный. Хочется следить за эмоциями талантливых актёров, вслушиваться в каждый звук и ловить каждое движение. Пластика на высоте. Впечатлений хватит надолго. Всё же наш родной Пермский академический Театр-Театр умеет удивлять. Спасибо!

Отгремела триумфальная премьера нового мюзикла «Сонная Лощина» Пермский академический Театр-Театр !
От рассказа Ирвинга- только название. Поэтому я не сразу поняла, что за действо происходит .. Рекомендую сразу прочитать либретто, которое дают на входе. Но подача спектакля шикарная!!, неординарная, действительно мистическая атмосфера - все зрители расположены амфитеатром на сцене, а сцена уходит глубоко в недра театра, откуда и появляются призраки и духи, и это так близко, что ты рассматриваешь все детали белесого макияжа и и серо-сиреневых костюмов (кстати, очень стильных!)..
Красивая музыка, живой оркестр, обалденная пластичность актеров, необычное трансформирующееся пространство сцены! Особенно, когда сцена начинает кружить со зрителями, и ты теряешь ориентир в пространстве.. БОльшая часть спектакля идёт на английском языке. (Отличная разговорная практика!)
В центре истории – девочка Мия. Она ничего не знает о своём отце, о своих предках: её воспитывала мама, которая избегала вопросов о прошлом. Месяц назад мама умерла, и Мия осталась одна. Наступает канун Дня Всех Святых, когда грань между миром живых и мёртвых становится как никогда зыбкой. Этой страшной ночью Мия полна решимости узнать правду...
Это загадочный мир, где переплетаются сон и явь, легенды и реальность, прошлое и настоящее. Для обитателей таинственной Сонной Лощины, этих причудливых созданий с мертвенно бледной кожей, живые люди – чужаки. Вот и Мии трудно разобраться в истории своего рода. Но ведь и эти странные персонажи когда-то были живыми людьми..
«Сонная Лощина» – это не страшная «сказка на ночь», а глубокая история о том, как важно принимать себя, свою семью и свое прошлое!
Рекомендую к просмотру!!!!
Браво, Пермский академический Театр-Театр ! Отличная премьера!

"Сонная лощина" в Театре-Театре - это мюзикл. На английском языке. После премьеры сегодня зал аплодировал, стоя, зрители кричали: "Браво!" Это многое значит, ведь пермская публика умная, искушённая и всегда подозрительная.
В самом начале актриса, играющая одну из главных героинь, Мию, как будто растерялась, начало получилось немного смазанным, мы с Андреем напряглись. Но совершенно прекрасный оркестр всё спас, все распелись, разыгрались, и дальше уже было не оторваться.

Пели до мурашек, играли с полной отдачей. Да, не у всех английский-английский, но слух не резало.

Пастор, конечно, немного не тот. Он же манипулятор. А в пермском спектакле он, скорее, гипнотизёр. Хотя если вас заставить пару часов кататься на гироскутере в длинном одеянии, при этом петь, то с игрой в манипулятора тоже не очень получится. Ну и возраст, конечно. Юн наш пастор. Прекрасно юн. Поет очень хорошо.

Технически спектакль вас удивит, поверьте.

Кто что смотрит и видит. Я обычно - смыслы. Они такие:
Ребенок, который хочет и имеет право знать про свои корни, - знакомая мне тема (тут грустно улыбаюсь).
Девушка, которая бросает вызов общественным устоям, семье, религии во имя любви - знакомая всем тема (тут улыбаюсь счастливо).
Домашнее насилие (грущу без улыбки), свобода и равноправие (нервный смех?).
Желание видеть своих детей счастливыми и сильными. И оно будет всегда. В любом из миров.
Вечный спор науки и веры (у меня тут нет разногласий)))

Сходите, не пожалеете. Мы Лизу с бабушкой точно отправим.

Совершенно необычная постановка.
И это становится понятно ещё до начала спектакля: зрительские места располагаются прямо на сцене.
Оркестр находится не оркестровой яме, а сначала в непосредственной близости от зрителей, а потом возвышается над сценой.

Спектакль исполняется на двух языках: только главная героиня поёт на русском языке, все остальные персонажи - на английском.
Один из персонажей, исполняя свою роль, передвигается по сцене на гироскутере.
Динамическая многоуровневая сцена и её трансформация прямо со зрителями произвела очень сильные впечатления.

Невероятно талантливые молодые актёры!

Оригинально, свежо и очень эмоционально!

Я в какой-то момент даже утирала слезы восторга. Слов не хватит описать восхищение и музыкой и актерами и самим экспериментом со сценой! Хочется повторить еще несколько раз, буду с нетерпением ждать повторные показы.

Нам спектакль очень понравился ,ходила вместе с дочками, очарованы игрой актёров, великолепным оркестром! А сцена то какова, и приподняли и покружили, благодарим!!!

Просто потрясающий спектакль!!! Всем советую посмотреть!!! И не бойтесь что он на Английском, все и так понятно

«Сонная лощина» - это про мир людей, призраков, которые говорят и поют только на английском.
Это про отношения, про выбор, который приходится делать, либо про его отсутствие, про принятие людей, их выбор.
Сцена - это тоже главный герой, она поднимается, опускается, кружится, показывает и скрывает от нас потусторонний мир.
Зрители прямо на сцене, как непосредственные участники происходящего, наблюдаем за всем с разных углов! Это великолепно!
Благодарю за прекрасную постановку и возможность услышать её на английском языке!

Мистический мюзикл Сонная лощина исполняется на АНГЛИЙСКОМ языке, но это не важно. Перед просмотром раздают буклет с кратким содержанием. (По секрету скажу, я даже не читала)
Я очень хочу поделиться своими впечатлениями от самого показа
Ребята, мы сидели и смотрели всю постановку на САМОЙ СЦЕНЕ, а не в ЗРИТЕЛЬНОМ зале, нашего Театра-театра...

Необычным было ВСЁ!
Во-первых, места для зрителей. Это был все тот же большой зал, но ряды со стульями находились прямо на сцене! Расставлены по кругу.
Во-вторых, мюзикл исполнялся на двух языках (львиная доля пришлась на английский). Надо отдать должное, на входе выдавали либретто, без которого тем, кто не владеет английским языком на должном уровне, было бы достаточно сложно.
В-третьих, пространство. Оркестр был прямо перед нами, постоянное движение сцены вверх и вниз, что позволяло отменно обыграть мир людей и подземный, мир духов.
Голоса актёров, исполняющих роли, костюмы, декорации, которые постоянно находились в динамике, живая музыка, все на высшем уровне. Язык танца давал дополнительное ощущение того, что перед тобой настоящие духи из царства мертвых.
Здорово показана разница между единственной живой девочкой Мией, пытающейся разгадать тайну своей семьи и происхождения, и жителями потустороннего мира. Она, вся в белом, поющая на русском, и они, все бледные, в тёмной одежде, неестественно двигающиеся и поющие на английском.
Мы остались в восторге! Браво, Пермский академический Театр-Театр , браво всем, кто причастен к созданию сего чуда!

Посмотрел с удовольствием. Не любитель мюзиклов в принципе, тем не менее получил удвольствие.

Конечно главное удовольствие, это игра с пространством. Используются все возможности сцены театра-театра. Создаётся фантастическое ощущение нахождения на балу в "нехорошей квартире" Мастера и Маргариты Булгакова, когда пятачок сцены в два на два метра превращается в безразмерное пространство.

Люблю находится рядом с оркестром. Здесь он рядом... Ну когда не уезжает куда то в небо. Люблю смотреть за дыханием большого коллектива и за каждым исполнителем в отдельности. Особенно радовали ребята перкуссионисты со своими трубками, молоточками, барабанами, скрипучими хреньками.

Из актёрских работ понравились папа и мама Катерины, Мия. Из певческих работ - жених Катерины на букву Б(не помню точно как зовут).

Были моменты, которые насмешили, были, которые впечатление поцарапали.

Например:
- священник раскатывает на гироскутере. Вообще не вопрос - раскатывает и раскатывает. Плавно, изящно. Кто то из наших комиков как то сказал, что мечтает увидет священника пывущего на моноколесе по Москве.
Однако... Гироскутер видно. Он там поблескивает хоромом и это крайне отвлекало. Я сидел и думал - сейчас еще и праздничная неоновая посветка будет...

- насмешила сцена с воздушной йогой. Ну знаете модное сейчас течение фитнеса, где ты корячишся в подвесной матерчатой люльке. Вот здесь два призрака-девушки поют в этих люльках и изящно чего то выделывают. Выделывают изящно. Не вопрос. Но опять же ощущение спортивной пятиминутки, тем более, что девушки в спортивных купальниках. А уже когда главная героиня в этой же сцене пошла по подвесным стропам, то тем более - привет веревочный парк на лыжной базе Динамо.(когда Икабот легко подхватил Катерину с этих строп, и она запуталась одной ногой, актриса перешла с английского(мюзикл на английском) на родной. Тихо и нежно сказала - "осторожно ")

- ну и главное... то, что к сожалению не изменить и не удалить. Ребята-призраки в начале представления играют на носу у зрителя. Просто на носу у зрителя. У них яркий театральный грим призрака... Толстым слоем. И вот эта девушка, подходит ко мне вплотную(мне не повезло сидеть в первом ряду) ... Таращится на меня, диким призравочным взглядом, а я вижу, и грим, и произвольный лак ногтей на руках, и магия пропадает.
Потом, когда персонаж "пялится" именно на тебя, как бы приглашая к общению, у меня ответная реакция, либо смеяться либо участвовать. Не думаю, что ребята обрадовались бы моему включению в действие. Итог - я смотрю в пространство мимо.
Как только ребята не лезут к зрителям, а работают "где то там" - все отлично.

Думаю, здесь несостыковка камерности спектакля и сценического существования больших форм, грима для большой сцены.

Рекомендую сходить.
Есть два "но".
1. Мюзикл на английском языке. Я английского не знаю, но мне не мешало.
2. Это вообще не по фильму Тима Бертона "Сонная лощина". То есть ничего общего, кроме имен персонажей и названия - "Сонная лощина".

Эксперимент в Пермском драматическом Театр-Театре: зрители на сцене, актеры в зрительном зале- в субботу давали мюзикл "Сонная Лощина", заранее всем театралам рекомендую, но билеты распродают задолго до, потому своё место я покупал ещё в середине марта.. Спектакль вначале обманывает ожидания зрителей, которых рассаживают кружком на сцене так, что не верится, как можно что-то тут увидеть из-за вышестоящих впереди рядов. Но вот начинается представление - и все вокруг приходит в движение, плоская сцена со зрительскими местами оборачивается крутящимся амфитеатром, оркестр уезжает к потолку, а под ним появляются актеры в обликах призраков и начинают петь по-английски...

Ходили на спектакль с сыном (12 лет). Очень понравилось обоим!!
Мистическая, камерная атмосфера. Зрителей по понятным причинам, из-за рассадки на сцене, намного меньше, чем на обычных спектаклях.
Очень странное ощущение, что мы "подсматривали" эту историю - в зал входим таинственными коридорами, рассаживаемся полукругом и реально замираем, не дыша... Туман, поднимающиеся и движущиеся ряды со зрителями, тени на стенах, призраки на расстоянии вытянутой руки, взмывающий вверх оркестр... Даже традиционное обращение с просьбой отключить телефон- как голос из преисподней
Очень классная задумка во втором действии, когда ты смотришь в зрительный зал со сцены, и действие происходит там. Соглашусь с предыдущими мнениями, что столбы многое закрывают, приходится пытаться рассмотреть происходящее, гляди вбок через головы рядом сидящих. Но тем не менее, общего впечатления нам это не испортило. Последняя сцена, по выражению моего сына - огонь!
Про английский язык - подробное либретто мы прочитали заранее, скачав на сайте театра (активная ссылка в описании спектакля). На входе получили еще одно - с описанием всех сцен спектакля, поэтому было все понятно.
Ну и про главное- чудесная живая музыка и замечательная игра актеров!!! Вокал, костюмы, танцевальные номера! Было видно, что они сами получают огромное удовольствие. Браво!!!

Все мы дети своих родителей.
Фраза-диагностика. Когда ее произносишь в диалоге или консультации, на не вербальном уровне сразу видно - принял человек наследие своего рода или нет.
Отправляясь на спектакль "Сонная лощина", я изначально поддалась стереотипному образу фильма ужасов, которые, кстати, не очень люблю: образы прилипчивы, а моя бурная фантазия склонна это ещё и гиберболизировать.
Я благодарю Пермский академический Театр-Театр, что открыл для меня новые смыслы этого произведения: как важно знать, понимать, принимать свой род и при этом следовать своим путём, который без их поддержки труден и запутан. Корень у растения важнейшая его часть, ведь опавшие листья и увядшие цветы могут появиться вновь, а вот с основой все гораздо сложнее.

Это было исключительно! Мистическая сказка, мюзикл, драма и все в той самой сонной лощине...

Описание спектакля, фото на сайте, с которыми я ознакомилась до просмотра мюзикла - это лишь 1% впечатлений, которые я получила. Остальные 99% это та история, которую смогла воплотить на сцене вся команда Пермского академического Театр-Театра!

Во-первых я ещё раз обрадовалась, что знаю английский язык, потому что в основном на нем идёт весь мюзикл. Конечно, не все слова я успела понять дословно, но игра артистов и их отдача на сцене дополняла эти моменты)

Для меня как для фаната Тима Бертона, стилистику которого использовали для создания мюзикла, всё было абсолютно канонично. Цвета, костюмы и многое другое. Такое чувство что я жила в мире мультфильмов "Труп невесты" или "Кошмар перед рождеством" и в этом в том числе заслуга артистов, которые были настолько близки к зрителю, что даже могли дотронуться рукой!

Отдельное удовольствие получила от живого сопровождения оркестра Театра-Театра. Я слышала нотки композитора Денни Эльфмана, который написал музыку для многих картин Тима Бертона. И это было волшебно!

А что они сделали со сценой! Вся площадь театра стала одной сценой! Мы сидели на планшете сцены, мы поднимались и опускались "под землю" в мир сонной лощины. Мы крутились как на карусели и в конце нам открыли классический зрительный зал, который обернулся сценой. Эта фишка достойна отдельной награды, я считаю. Пермь славится малой сценой, но то, что я увидела и чувствовала - это новый уровень театра!

Спасибо команде режиссеров, постановщиков, дерижеру и музыкантам, артистам и техническим специалистам по эффектам! Вы погрузили меня в сказку!

Безусловно, когда этот мюзикл будут показывать вновь я обязательно пойду ещё раз! Это того стоит! Это именно та картина, которую я готова пересматривать снова и снова!

Ощущения и правда мистические… сидишь на сцене, а она еще при этом и движется, опускается, поднимается, вертится… Живет, одним словом… И музыка живая…И текст на английском… Ново и необычно